Showing 54 results

Nació en 1939 en Recife, Brasil. Compositor, pianista y director de Orquesta. Estudió en el Conservatorio de Música de Pernambuco. En San Pablo, estudió composición con Hans-Joachim Koellreutter ( 1960) y con Camargo Guarnieri ( 1961-1962). Obtuvo una beca para estudiar en el CLAEM del Instituto Di Tella durante 1963-1966, y en 1968-1969 tomó clases con Vladimir Ussachevsky en el ColumbiaPrinceton Electronic Music Center ( Nueva York) y con Alexander Goehr y Gunther Achuller en el Berkshire Music Center.
De regreso a Brasil se estableció en Río de Janeiro donde ocupo diferentes cargos como Director de la Orquesta Sinfónica Nacional, director del Instituto Nacional de Música FUNARTE, presidente de la Academia Brasilera de Música y Presidente del Consejo Internacional de Música de la UNESCO.
Durante su carrera obtuvo importantes distinciones : Orden de Mério ( Brasilia 1988), Orden de Río Branco (1989), TRIMALCA (1979), Tribuna Internacional de Compositores (1994), Orde d'Arts et Letters ( France, 1994) y el premio Luis Victoria (2005) entre otros.

Graciela Paraskevaídis nació en Buenos Aires en 1940. Estudió en el Conservatorio Nacional de Música de Buenos Aires. Fue becaria del Centro Latinoamericano de Altos Estudios Musicales el Instituto Torcuato Di Tella y del Servicio Alemán de Intercambio Académico (DAAD). Fue invitada del Programa de Artistas en Residencia (Berlín) y de la Akademie Schloss Solitude (Stuttgart). Sus obras han recibido distinciones de la Municipalidad de Buenos Aires, del Fondo Nacional de las Artes (Argentina), de la Academia de Artes de Berlín y del Ministerio de Educación y Cultura (Uruguay). Parte de su producción compositiva ha sido incluida en varios fonogramas editados en varios países (tres monográficos en Uruguay). Ha sido catedrática de la Universidad de la República en Montevideo y desempeñado extensa actividad docente en forma particular, y dictado seminarios y cursos en Alemania, Argentina, Austria, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Escocia, Gran Bretaña, México, Suiza, Uruguay y Venezuela. Ha sido integrante del equipo de organización de los Cursos Latinoamericanos de Música Contemporánea y del Núcleo Música Nueva de Montevideo. Su área de estudio es la música latinoamericana culta de los siglos XX y XXI. Es colaboradora regular de la revista Pauta, de la Revista Musical Chilena, de MusikTexte y del diccionario Komponisten der Gegenwart. Entre 1990 y 2000 fue coeditora del anuario de la Sociedad Internacional de Música Contemporánea. Junto con Max Nyffeler, ha creado en 2004 www.latinoamericamusica. net. Desde 2010 es su editora responsable. Ha compilado “Hay que caminar sonando”, que reúne textos del compositor boliviano Cergio Prudencio (Otro Arte, La Paz, 2010) y “Escritos” del músico uruguayo Jorge Lazaroff (Tacuabé, Montevideo, 2014). Es autora de los libros “La obra sinfónica de Eduardo Fabini” (Trilce, 1992) y “Luis Campodónico, compositor” (Tacuabé, 1999). Por sus aportes a la cultura fue distinguida con la Medalla del Instituto Goethe (Alemania) y el Premio Morosoli (Uruguay).

Nació en Alessandria, el 5 de enero de 1932 y falleció en Milán, el 19 de febrero de 201. Fue un semiólogo, filósofo, profesor y novelista italiano, autor de ensayos sobre semiótica, estética, lingüística, filosofía y novelas.
Se doctora en Filosofía por la Universidad de Turín en 1954 con una tesis sobre Santo Tomás que publica dos años después bajo el título El problema estético en Santo Tomás de Aquino (1956). Profesor en las universidades de Turín, Florencia y Milán, publica, estudios de semiótica como Obra Abierta (1962) y La estructura ausente (1968), de sesgo ecléctico. Desde 1971, ostentaba la cátedra de Semiótica en la Universidad de Bolonia. Allí funda, en febrero de 2000, la Escuela Superior de Estudios Humanísticos.

Nació en Buenos Aires, Argentina. Estudió clarinete con Néstor Tomassini y composición y electroacústica con Francisco Kröpfl. Autor de artículos sobre medios electroacústicos aplicados a la enseñanza musical, ha sido profesor del Conservatorio Municipal de Buenos Aires. Obtuvo una Beca de Fundación Antorchas para estudiar técnicas contemporáneas de composición. Investigador asociado en el LIPM desde 1988 y miembro de FARME, trabaja en sistemas MIDI, ejecuciones en tiempo real y síntesis por software. En 1992 fue compositor-investigador invitado en el CRCA ( Centro for Research in Computing and the Arts - University of California) y en el CCRMA (Center for Computer Research in Music and Acoustics - Stanford University.

Joel Chadabe (nacido en 1938) es un compositor, autor y reconocido pionero en el desarrollo de sistemas de música interactivas. Obtuvo una licenciatura de la Universidad de Carolina del Norte en Chapel Hill, y luego obtuvo su MM en Yale, mientras estudiaba con Elliott Carter. Diseñó el CEMS (Coordinado Estudio de Música Electrónica), construido por Robert Moog, en 1967. Fue el presidente de" Intelligent Music", una de las compañías que creo y distribuyo software y hardware para componer interactivamente 1983-1994. Fundó Electronic Music Foundation en 1994. Ganó el SEAMUS Lifetime Achievement Award en 2007.

Responsable técnico del primer Laboratorio de Música. El Ingeniero Bozzarello estuvo a cargo, junto con César Bolaños, de la construcción del primer Laboratorio de cual dirigió entre 1964 y 1965. Durante 1965 asistió a un Congreso sobre Acústica Musical realizado en la ciudad de Córdoba e impartió cursos sobre dicho tema a los becarios del CLAEM y alumnos externos al Centro.